Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

ВВЕДЕНИЕ

1.2 Основы творческого процесса

2.2.1 Мышление

2.2.2 Память

2.2.3 Воображение, фантазия

2.2.4 Интуиция

2.2.5 Озарение

2.3 Мотивация творчества

ГЛАВА 3. АСПЕКТЫ ТВОРЧЕСТВА

3.1 Физиологические аспекты творчества

3.2 Процесс творчества

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ЛИТЕРАТУРА

ВВЕДЕНИЕ

личность творческий эмоция мышление

“Тайна творчества, так же, как и тайна свободы воли, является трансцендентальной проблемой, которую психолог не способен решить, но может только описать. Творческая личность также является головоломкой, которую мы сможем поворачивать разными сторонами, но всякий раз безрезультатно. Тем не менее, современные психологи не отказались от исследования проблемы художника и его искусства...”

Карл Густав Юнг

Психология творчества - раздел психологии, изучающий процесс научных открытий, изобретений, создания произведений искусств.

Термин «творчество» указывает и на деятельность личности на созданные ею ценности, которые из фактов ее персональной судьбы становятся фактами культуры.

Основой в психологии творчества выступает отношение между продуктом творчества и его процессом. Продукт принадлежит культуре, процесс - личности.

Актуальность курсовой работы заключается в том, что одной из важнейших задач, стоящих перед нашим обществом в настоящее время, является его духовное, нравственное возрождение, которое невозможно осуществить, не осваивая культурно-исторический опыт народа, создаваемый веками, громадным количеством поколений и закрепленный в произведениях народного искусства. Еще К. Ушинский, выдвигая принципы народности, говорил о том, что «Язык есть самая живая, самая обильная и прочная связь, соединяющая отжившие, живущие и будущие поколения народа в одно великое историческое живое целое». Человек, утративший свои корни, становится потерянным для общества. И ничто так не способствует формированию и развитию личности, ее творческой активности, как обращение к народным традициям, обрядам, народному творчеству, поскольку, находясь в естественной речевой обстановке, коей является для ребенка его родной язык, он легко, без особого труда, порой интуитивно осваивает его. Подтверждением тому служат слова Г. Н. Волкова: «Многогранное развитие способностей на основе активного освоения целостной культуры - вот единственный путь к творческим свершениям».00

В силу этого возникает основная коллизия психологии творчества - художественного, технического, научного: соотношение изучения творческой личности, ее духовного потенциала, внутреннего мира и поведения с предметным бытием культуры. Запечатленность психической организации человека в формах этого бытия неоднородна. Соответственно и возможность расшифровать по ним своеобразие этой организации оценивается различно. Одно дело - плоды научного и технического творчества, другое - художественного. При обращении к продуктам художественного творчества предполагается, будто из самой их ткани можно извлечь психологическую информацию. Личностное начало здесь просвечивает повсеместно. «Знаки» искусства сами собой подают весть и о движениях человеческого сердца, воссозданных художником, и о его глубоко личностном отношении к ним.

Методологической основой психологии творчества является принцип историзма. Особый раздел психологии творчества образует изучение творческой деятельности детей.

К проблематике психологии творчества относится изучение роли воображения, мышления, интуиции, вдохновения, индивидуально-психологических особенностей, проявляющихся в процессе творчества (способности, талант, гениальность и пр.), влияний, оказываемых на личность ее вхождением в творческий коллектив, факторов, способных стимулировать творческую активность (групповая дискуссия, мозговая атака, некоторые психофармакологические средства и т. д.).

Цель данной работы - изучение проблемы развития творческой личности в современной системе образования.

Выявить определение творчества;

Творческие способности и творческие личности в психологической, педагогической и философской литературе;

Изучить процесс развития творческой личности в современном обществе и системе образования.

Объект исследования: процессы выражения и восприятия эмоций в изобразительном творчестве.

Предмет исследования: взаимосвязь эмоций автора и воспринимающего субъекта и средств изобразительного творчества.

Гипотеза: эмоции, вызываемые произведениями изобразительного творчества у воспринимающих субъектов, не всегда сходны с эмоциями авторов.

Данная курсовая работа состоит из введения, трех глав и заключения, полный объем работы - 43 страниц.

ГЛАВА 1. ТВОРЧЕСТВО И ЕГО ИСТОРИЯ

1.1 Общая характеристика творчества

Творчество как объект исследований представляет интерес для таких наук как философия, этика, психология, социология, культурология, педагогика и других. В психологии термин «творчество» имеет множество значений.

Для данной работы наиболее актуальны следующие интерпретации:

«Творчество - это деятельность, результат которой - создание новых материальных и духовных ценностей… Предполагает наличие у субъекта способностей, мотивов, знаний и умений, благодаря которым создается продукт, отличающийся новизной, оригинальностью, уникальностью. Изучение этих свойств личности выявило важную роль воображения, интуиции, неосознаваемых компонентов умственной активности, а также потребности личности в самоактуализации…»

«Творчество - это продуктивная форма активности и самостоятельности человека, результатом которой являются научные открытия, изобретения, создание новых музыкальных, художественных произведений… Творчество предполагает тонкость наблюдения за явлениями, избирательное запоминание существенного, волевое и умственное напряжение, эмоциональный подъем, яркое воображение...».

Л. Выготский рассматривал творчество как создание нового. С. Л. Рубинштейн определял творчество как деятельность, создающую нечто оригинальное, что потом входит в историю развития не только самого творца, но и всей сферы деятельности.

Итак, творчество в общем смысле - это процесс создания субъективно нового.

Основной критерий, отличающий творчество от изготовления (производства) - это уникальность его результата. Никто кроме, возможно, автора не может получить в точности такой же результат, если создать для него идентичную исходную ситуацию. Это означает, что в процессе творчества автор вкладывает в материал некие несводимые к трудовым операциям или логическому выводу возможности, выражает в конечном результате какие-то аспекты своей личности, «вкладывает душу». Именно этот факт придает продуктам творчества дополнительную ценность.

Творчество как процесс создания нового выражает созидательный и преобразующий труд человека, неразрывно связанный с его познавательной деятельностью, являющейся отражением объектов окружающего мира в сознании личности. Но это отражение не является результатом простого копирования, а представляет собой анализ и синтез новых форм и образов в мозгу человека. В процессе творчества не только отражаются предметы и явления объективного мира, но и познаются цели, условия и причины возникновения и существования этих предметов и явлений. То есть творчество выступает как процесс изучения, понимания, осознания и последующего разрешения проблем личности через их выражение в объектах творчества. В этой связи творчество следует рассматривать как процесс сложных объективно-субъективных отношений между творцами и объектами творчества, как единство познания и преобразования. Объективный характер творческого процесса проявляется в отражении реальных предметов, субъективная сторона выражается в различных мотивах и результатах творчества. Психология художественного творчества: Хрестоматия/Сост. Сельченок К.В. - Минск: Харвест, 1999 .,с.51.

Существуют разные виды творчества: производственно-техническое, изобретательское, научное, политическое, организаторское, философское, художественное, мифологическое, религиозное, повседневно-бытовое и т.д. То есть виды творчества соответствуют видам практической и духовной деятельности человека, но выделение видов творчества этим не ограничивается.

«Искусство - художественное творчество в целом - это литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, изобразительное и декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира» Цель художественного творчества - создание произведений искусства, которые вызывают новые эмоции.

«Изобразительное искусство - это комплекс пластических искусств, исходно связанных с созданием статических изображений и материальных форм. Произведения изобразительного искусства возникают в результате эстетического освоения визуальной сферы восприятия. Основные виды изобразительного искусства: скульптура, глиптика, живопись, графика, фотоискусство, цифровая живопись, компьютерная графика, декоративно-прикладное искусство, дизайн». Психология художественного творчества: Хрестоматия/Сост. Сельченок К.В. - Минск: Харвест, 1999 ,с.57

1.2 Основы творческого процесса.

Художник, как человек, который посвящает себя деятельности в сфере искусства, мог появится только в определенных условиях развития общества и человеческой культуры. Он сформировался не раньше, чем возникла отчетливая потребность общества в произведении искусства, а следовательно и в людях, которые могли бы такие произведения создавать. Рождественская Н.В. Психология художественного творчества. - Панкт-Петербург, 1995., .с.18.

В жизни человеческого общества на известном уровне исторического развития появились такие специфические ценности, как произведения искусства. И эта социальная ценность должна была стать достаточно общей и значимой, чтобы занять определенное место в сознании людей.

Появление в обществе профессиональных художников связано с разделение труда, которое создало для этого определенные материальные и духовные условия. На определенном, на достаточно раннем историческом этапе развития человечества возникает общественная потребность - в осмыслении окружающей жизни и бытия людей.

Образуется так же потребность в устойчивом запечатлении каких-либо событий, того, что является значимым для людей своего времени, для эпохи в целом. И вот появляются памятники культуры, рождаются устные и письменные произведения.

Появление художника тесно связано с социальным развитие общества. Именно поэтому в работе художника проявляется то, чем живет его время, его эпоха. Это сказывается и в отборе им сюжетов, и в характере освещения показываемых им явлений жизни. Вместе с тем в обществе, разделенном на классы, художник наряду с тем, что он воплощает в своих произведениях то общее, что характеризует эпоху в целом. Выражает в них более или менее отчетливой форме и то, чем живет тот класс, та социальная группа, к которой он принадлежит, чьи воззрения и отношения к жизни он разделяет. Мейлах Б. С. Психология художественного творчества: предмет и пути исследования. - В кн.: Психология процессов художественного творчества. Л., 1980.,с.26.

В качестве внутренней группы факторов, определяющей творческую активность, выступает личностно-психическая культура человека: установки, мотивы, запросы, интересы, т. е. то, что выполняет роль побудительных сил интеллектуальной активности. Они в значительной мере влияют и на отношение специалиста к самому поиску, и на практическое осмысление результатов своей деятельности, они побуждают к наиболее полной реализации творческого потенциала. Кроме того, эти установки, интересы, мотивы вызывают постоянное «беспокойство» и «неудовлетворенность», оставляя специалиста в состоянии творчества на протяжении всей жизни. Но вместе с тем неадекватная самооценка, нерешительность, мнительность, слабоволие и т. п. выступают психологическими барьерами на пути реализации творческих способностей. И наоборот, психологическая готовность и способность противостоять неблагоприятным организационно-управленческим, политико-идеологическим факторам побуждают к личной реализации и являются показателями достаточно высокого уровня психологической культуры личности. Психолгия процессов художественного творчества. - Ленинград, Наука, 1980,с.48.

ГЛАВА 2. НЕОБХОДИМЫЕ СОСТАВЛЯЮЩИЕ ТВОРЧЕСТВА

Из различных интерпретаций термина «творчество» можно выявить его необходимые составляющие:

1. Способности/одаренность/талантливость/гениальность;

2. Мышление, память, воображение, фантазия, интуиция, озарение;

3. Мотивация;

4. Эмоции, эмоциональные состояния, настроение, вдохновение.

2.1 Способности, одаренность, талантливость, гениальность

Существует иерархия степеней предрасположенности человека к творчеству: способности - одаренность - талантливость - гениальность.

«Способности - это индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определенного рода деятельности».

Б. М. Теплов считал, что способности не сводятся к имеющимся у человека знаниям, умениям и навыкам. Что они обнаруживаются в скорости, глубине и прочности освоения способов и приемов какой-либо деятельности и являются внутренними психическими регуляторами, обусловливающими возможность их приобретения. Психологический словарь-справочник. Мн.: Харвест, М.: АСТ, 2001. - с. 421. Библиотека практической психологии.,с.28.

В основе развития способностей в большинстве случаев лежат некоторые врожденные задатки.

Выделяют семь обобщенных видов способностей:

1. Учебные и творческие;

2. Интеллектуальные и специальные;

3. Математические;

4. Конструктивно-технические;

5. Музыкальные;

6. Литературные;

7. Художественно-изобразительные.

Для изобразительного творчества, о котором пойдет речь в данной работе, наиболее важными, на наш взгляд, являются учебные, творческие и художественно-изобразительные способности.

Учебные способности определяют успешность обучения и воспитания, усвоения человеком знаний, умений, навыков, формирования качеств личности.

Творческие способности дают возможность создавать предметы материальной и духовной культуры, новые идеи, открытия и произведения. Их также принято называть креативностью.

«Креативность - это способность к умственным преобразованиям и творчеству. Включает в себя прошлые, сопутствующие и последующие характеристики процесса, в результате которого человек или группа людей создает что-либо, не существовавшее прежде. Основными факторами креативности признаются: оригинальность, семантическая гибкость, образная адаптивная гибкость, способность к обостренному восприятию недостатков, дисгармонии». Под креативностью понимают также способность порождать необычные идеи, отклоняться от традиционных схем мышления, быстро решать проблемные ситуации.

Что касается художественно-изобразительных способностей, то, на наш взгляд, их составляют способности художника, выявленные американским психологом Д. Гилфордом: беглость мышления, способность к проведению аналогий и противопоставлений, экспрессивность, умение переключаться с одного класса объектов на другой, адаптационная гибкость или оригинальность, умение придавать художественной форме необходимые очертания.

Одаренность - это сочетание определенных способностей, которое способствует успешности выполнения какой-либо деятельности. Согласно Ю. Б. Бореву, «художественная одаренность предполагает остроту внимания к жизни, умение выбирать объекты внимания, закреплять в памяти эти впечатления, извлекать их из памяти и включать в систему ассоциаций и связей, диктуемых творческим воображением» - то есть сочетание определенных учебных, творческих и художественно-изобразительных способностей.

Соглашаясь с Б. М. Тепловым, отметим, что успех в творчестве зависит не только от одаренности. Для благополучного выполнения любой деятельности требуется обладание необходимыми знаниями, умениями и навыками. То есть какую бы феноменальную художественную одаренность ни имел человек, если он не учился рисованию и систематически не занимался им, он не сможет создать произведение, соизмеримое по значимости с созданным профессиональным художником, который посвятил свою жизнь данному творчеству. Проще говоря, для творчества недостаточно пользоваться тем, что дано человеку, но необходимо еще и постоянно работать над собой, учиться и развиваться.

В определении термина «композиция» (в начертательных искусствах) в «Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона» авторы пишут, что «достоинство композиции зависит, главным образом, от степени талантливости художника - от силы его фантазии, его вдумчивости, строгого отношения к самому себе, знания меры, артистического чутья, - словом, от врожденных способностей, не приобретаемых опытом, хотя и изощряющихся, благодаря ему».

«Гениальность - это предельно допустимая демонстрация творческого потенциала личности».

Гениальность связана с созданием качественно новых, уникальных творений, открытием ранее неизведанных путей творчества.

Иерархию вышеуказанных понятий очень наглядно описал И. В. Гете. По его мнению, человек художественно одаренный создает произведения, обладающие устойчивой значимостью для данного общества на значительный период его развития. Талант порождает художественные ценности, имеющие непреходящее национальное, а порой и общечеловеческое значение. Гений же создает высшие общечеловеческие ценности, имеющие значимость на все времена.

2.2 Мышление, память, воображение, фантазия, интуиция, озарение

2.2.1 Мышление

Совершенно ясно, что для творчества, как и для любой осознанной деятельности человека необходимо мышление и особая развитость отдельных его видов.

«Мышление - это совокупность умственных процессов, лежащих в основе познания; к мышлению относят активную сторону познания: внимание, восприятие, процесс ассоциаций, образование понятий и суждений». В психологии мышление - это высший этап обработки информации человеком или животным, процесс установления связей между объектами или явлениями окружающего мира.

Рисунок 1. Мышление и его виды

Выделяют следующие виды мышления: логическое, панорамное, комбинаторное, нестандартное, латеральное, концептуальное.

Кроме деления на виды мышление классифицируют и по типам: наглядно-действенное, наглядно-образное, понятийное, интуитивное, теоретическое, групповое, визуальное, количественное, абстрактное, конкретное, речевое, эмоциональное, алгоритмическое, альтернативное.

Кроме видов и типов мышления существует определенная направленность или образ мышления. Это своего рода «заточенность» человека осмысливать все определенным образом, в зависимости от принадлежности личности к определенной группе людей, характеризующейся какими-то критериями: возрастом, полом, национальностью, профессией и т. д. Например экономический образ мышления, художественный, советский, женский, гуманный и т.п.

Современные психологи утверждают, что постоянное оперирование определенным материалом вырабатывает направленность мышления, что в свою очередь вызывает преимущественное развитие определенных его видов и типов. На мой взгляд, направленность мышления и его отдельные виды и типы имеют взаимное влияние, то есть не только направленность мышления вызывает развитие отдельных его разновидностей, но и изначальное развитие отдельных разновидностей мышления способствует вырабатыванию определенной направленности. Так для развития художественного мышления наиболее важными являются:

Панорамное мышление - объединяет несколько типов, таких как системное, латеральное, нестандартное, творческое, объемное, изобретательское, прорывное, масштабное, полного спектра, параллельное.

Комбинаторное мышление - способность мыслить совокупностями образов, подчиненных тем или иным условиям, которые можно составить из заданного конечного множества объектов.

Нестандартное мышление - способность находить новые подходы и необычные решения в любых ситуациях.

Латеральное мышление - согласно автору понятия Эдварду де Боно, метод нестандартного подхода к решению задач. В противовес логическому мышлению не предполагает обязательного пошагового движения мысли, при котором ошибка неминуемо приводит к неправильному выводу. Позволяет делать «скачки» в любом направлении и допускает ошибку как промежуточный шаг. Избавляет от стереотипов и создает новые модели - оригинальные, творческие, поскольку привлекает интуицию. Гройсман. А. Л. Основы психологии художественного творчества: Когито-Центр; Москва; 2003.,с.45.

Наглядно-образное мышление - совокупность способов и процесс образного решения задач, предполагающих зрительное представление ситуации и оперирование образами составляющих ее предметов без выполнения реальных практических действий с ними. Позволяет наиболее полно воссоздавать все многообразие различных фактических характеристик предмета. Важной особенностью этого вида мышления является установление непривычных сочетаний предметов и их свойств. В этом своем качестве наглядно-образное мышление практически неразличимо с воображением.

Интуитивное мышление - характеризуется отсутствием четко определенных этапов. Основывается на восприятии всей проблемы сразу, на основных знаниях в данной области, что дает возможность мышлению осуществляться в виде скачков, быстрых переходов, с пропуском отдельных звеньев. Решение задачи достигается мало или вовсе не осознаваемыми путями.

Визуальное мышление - творческое решение задачи с помощью образного моделирования. Основой визуального мышления выступает наглядно-действенное и наглядно-образное мышление, где при уподоблении предметно-практических и чувственно-практических действий свойствам объектов формируются внешние перцептивные действия. В дальнейшем происходит сокращение и интериоризация этих действий.

Абстрактное мышление - фундаментальный тип мышления, позволяющий строить «идеальные» понятия на основании обобщения и анализа свойств конкретных объектов или явлений. Производится теоретическое обобщение, позволяющее отразить основные закономерности исследуемых объектов или явлений, изучать и прогнозировать новые, неизвестные закономерности.

Эмоциональное мышление - по мнению Питера Саловея и Джона Мэйера, создавших концепцию эмоционального мышления, определяется интеграцией четырех способностей:

1. Восприятие эмоций в себе и других;

2. Использование эмоций для направления мышления и решения проблем;

3. Понимание того, как эмоции сочетаются и изменяются с течением времени;

4. Управление эмоциями для достижения краткосрочных и долгосрочных целей.

Альтернативное мышление - способность выбирать наиболее верное в данном случае решение из всех возможных.

Следовательно, в психологии мышление понимается как психический интеллектуальный процесс с участием и логических, и эмоциональных компонентов одновременно, т. е. как живая человеческая деятельность, которая немыслима без эмоций. По мнению Л. С. Выготского, у людей эмоции изолируются от инстинктов и переносятся в совершенно новую сферу психологического, поэтому естественны выводы ученых о том, что подавляющее большинство эмоций человека интеллектуально опосредовано; что между эмоциональными и интеллектуальными процессами мышления существует закономерная связь; что развитие эмоций идет в единстве с развитием мышления; что эмоции участвуют в регуляции мышления и его мотивации (мотивационная и эмоциональная регуляция мышления); и что, следовательно, эмоция - одна из составляющих мышления. Роли мотивации и эмоций в процессе творчества будет посвящен отдельный раздел данной работы.

2.2.2 Память

Память - это процессы запоминания, организации, сохранения, восстановления и забывания информации и приобретенного опыта, позволяющие повторно использовать их в деятельности или возвращать в сферу сознания. Память связывает прошлое субъекта с его настоящим и будущим и лежит в основе любого психического явления, в том числе деятельности и, соответственно, творчества. Личность, ее отношения, навыки, привычки, надежды, желания и притязания существуют благодаря памяти. В памяти выделяются три взаимосвязанных процесса: запоминание, сохранение и воспроизведение.

Для творчества важно разделение памяти по сохраняемому материалу на когнитивную, эмоциональную и личностную, по модальности сохраняемых образов - на словесно-логическую и образную.

Рисунок 2. Виды памяти

Так уж устроено, что мужчины и женщины различны по своей природе. В психологическом плане отличия между мужчиной и женщиной обусловлены разным мировосприятием, отличиями гормонального фона, мозговой активности. На психологическое восприятие мира влияет способность женщины к деторождению. Данные отличия обусловлены генетическими особенностями. Человек - существо биосоциальное. Как нам известно, из школьного курса по обществознанию, это означает, что никто из людей не может существовать без общества для нормальной самореализации и развития своих способностей, а также освоения человеком разных социальных статусов. Во время жизни человек не может оставаться равнодушным или безразличным к другим людям или событиям, поэтому для выражения своих чувств использует разные эмоции. Психотерапевты, психологи, а также другие знатоки человеческих душ, ратующие за их благополучие, являются людьми сердечными, многогранными и весьма общительными. К тому же они наделены удивительными телепатическими способностями, потому то и знают о сложностях своих подопечных ещё до их прихода. К сожалению, жизнь сейчас почти не позволяет такой блажи. И результаты проявляют себя ближе к старости, когда организм медленно, но неуклонно теряет силы и жизнь. Поэтому так важно сейчас начать слушать свое тело, заботиться о нем, давать ему необходимое. Чем больше мы подарим ему сейчас, тем больше оно отдаст нам в тяжелые жизненные моменты. Сегодня каждый третий человек, которого мы знаем, демонстрирует примитивное поверхностное мышление. Несмотря на доступность информации, псевдо-философов много, а логики перевелись совершенно. Это люди одной попытки, люди предсказуемых простейших эмоций и реакций. Обида и агрессия взрываются вулканом изнутри при малейшем поводе: на дороге в автомобильных авариях, в общественном транспорте, на спортивных площадках. Сегодня каждый третий человек, которого мы знаем, демонстрирует примитивное поверхностное мышление.

Память также различается по многим параметрам: скорости, прочности, длительности, точности и объему запоминания. Все это количественные характеристики памяти. Но существуют и качественные различия. Они касаются как доминирования отдельных видов памяти зрительной, слуховой, эмоциональной, двигательной и т. п., так и их функционирования. В соответствии с тем, какие сенсорные области доминируют, выделяют следующие индивидуальные типы памяти: зрительную, слуховую, двигательную, эмоциональную и разнообразные их сочетания.

Особенно необходимы для творческой деятельности:

Зрительная память связана с сохранением и воспроизведением зрительных образов. Она чрезвычайно важна для людей любых профессий, но особенно для инженеров и художников. Хорошей зрительной памятью нередко обладают люди с эйдетическим восприятием, способные в течение достаточно продолжительного времени «видеть» воспринятую картину в своем воображении после того, как она перестала воздействовать на органы чувств. В связи с этим данный вид памяти предполагает развитую у человека способность к воображению. На ней основан, в частности, процесс запоминания и воспроизведения материала: то, что человек зрительно может себе представить, он, как правило, легче запоминает и воспроизводит.

Двигательная память представляет собой запоминание и сохранение, а при необходимости и воспроизведение с достаточной точностью многообразных сложных движений. Совершенствование ручных движений (в контексте данной работы рисовательных) человека напрямую связано с этим видом памяти.

Эмоциональная память - это память на переживания. Она участвует в работе всех видов памяти, но особенно проявляется в человеческих отношениях. На эмоциональной памяти непосредственно основана прочность запоминания материала: то, что у человека вызывает эмоциональные переживания, запоминается им без особого труда и на более длительный срок.

«Чистые» виды памяти в смысле безусловного доминирования одного из перечисленных крайне редки. Чаще всего встречаются различные сочетания зрительной, слуховой и двигательной памяти. Типичными их смешениями являются зрительно-двигательная, зрительно-слуховая и двигательно-слуховая память. Однако у большинства людей все же доминирующей выступает зрительная память. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. М., 1979.,с.47.

2.2.3 Воображение, фантазия

Воображение - это способность человека создавать в сознании образы, представления и манипулировать ими, воспроизводить цепь представлений и впечатлений, хранящихся в памяти. Играет ключевую роль в следующих психических процессах: моделирование, планирование, творчество, игра, память.

Виды воображения:

Активное (человек по собственному желанию, усилием воли вызывает у себя соответствующие образы);

Пассивное (образы возникают спонтанно, помимо воли и желания человека);

Продуктивное (действительность сознательно конструируется человеком, а не просто механически копируется или воссоздается);

Репродуктивное (реальность воспроизводится в том виде, какова она есть, и хотя здесь также присутствует элемент фантазии, такое воображение больше напоминает восприятие или память). Братусь Б. С. Общепсихологическая теория деятельности и проблема единиц анализа личности // А.Н. Леонтьев и современная психология. - М.: Изд-во Моск. ун-та, 1983. - С. 212-220.

Рисунок 3. Воображение и его виды

Так уж устроено, что мужчины и женщины различны по своей природе. В психологическом плане отличия между мужчиной и женщиной обусловлены разным мировосприятием, отличиями гормонального фона, мозговой активности. На психологическое восприятие мира влияет способность женщины к деторождению. Данные отличия обусловлены генетическими особенностями. Человек - существо биосоциальное. Как нам известно, из школьного курса по обществознанию, это означает, что никто из людей не может существовать без общества для нормальной самореализации и развития своих способностей, а также освоения человеком разных социальных статусов. Во время жизни человек не может оставаться равнодушным или безразличным к другим людям или событиям, поэтому для выражения своих чувств использует разные эмоции. Психотерапевты, психологи, а также другие знатоки человеческих душ, ратующие за их благополучие, являются людьми сердечными, многогранными и весьма общительными. К тому же они наделены удивительными телепатическими способностями, потому то и знают о сложностях своих подопечных ещё до их прихода. К сожалению, жизнь сейчас почти не позволяет такой блажи. И результаты проявляют себя ближе к старости, когда организм медленно, но неуклонно теряет силы и жизнь. Поэтому так важно сейчас начать слушать свое тело, заботиться о нем, давать ему необходимое. Чем больше мы подарим ему сейчас, тем больше оно отдаст нам в тяжелые жизненные моменты. Сегодня каждый третий человек, которого мы знаем, демонстрирует примитивное поверхностное мышление. Несмотря на доступность информации, псевдо-философов много, а логики перевелись совершенно. Это люди одной попытки, люди предсказуемых простейших эмоций и реакций. Обида и агрессия взрываются вулканом изнутри при малейшем поводе: на дороге в автомобильных авариях, в общественном транспорте, на спортивных площадках. Сегодня каждый третий человек, которого мы знаем, демонстрирует примитивное поверхностное мышление.

В литературе термин «воображение» часто подменяется термином «фантазия», так как значения их практически синонимичны.

Фантазия (от греческого «phantasia» - воображение) - ситуация, представляемая индивидуумом или группой, не соответствующая реальности, но выражающая их желания, а также способность человека к фантазированию.

Мы считаем, что для творчества, одинаково важны все виды воображения и фантазия.

2.2.4 Интуиция

«Интуиция (от латинского «intuitio» - созерцание, от латинского «intueor» - пристально смотрю) - способность принимать правильные решения, минуя промежуточные результаты. Интуитивное решение может возникнуть как в результате напряженного раздумывания над решением вопроса, так и без него».

Интересный подход к интуиции предлагается в психологической концепции К. Юнга. Он рассматривает интуицию как одну из ведущих функций личности, определяющую отношение человека к самому себе и окружающему миру, как способ принятия им жизненно-важных решений. Связь интуиции и творчества осуществляется именно через это отношение к себе и окружающей среде, так как влияет на отображение объектов средствами изобразительного творчества. Васадзе А. Г. Проблемы художественного чувства. (Вопросы психологии художественного творчества). Тбилиси, 1976.с.48.

Рисунок 4. Виды интуиции

По представленной типологией Юнга следует следующее: функции над горизонтальной линией лучше развиты, более осознаны те, что расположены ниже линии, и они менее развиты и осознаны.

К интуиции обычно относят:

1. Непосредственные и мгновенные оценки и определения воспринимаемых предметов (чувство стиля, типичности и т. п.);

2. Непосредственное решение творческих задач (создание художественных образов и т. д.);

3. Особые случаи, когда писатель или художник хочет создать определенный образ, а он, как бы помимо его воли, получается иным. Берхин Н. Б. Специфика искусства (Психологический аспект),М., 1984.,с.48.

Все ученые и творческие работники единодушно отмечают следующие особенности интуитивных процессов:

1. Непосредственность;

2. Отсутствие рассуждений;

3. Отсутствие каких-либо усилий и затруднений, процесс протекает как бы сам собой;

4. Процесс сопровождается чувством уверенности в правильности его результатов;

5. Разумность;

6. Связь интуитивных процессов с решением новых задач;

7. Быстрота процесса.

2.2.5 Озарение

Для того чтобы перейти от «теоретической» части творчества к «практической», нужен «прорыв», решение, озарение или инсайт.

Озарение - внутреннее персональное переживание постижения решения определенной задачи.

«Инсайт (от англ. «insight» - понимание, озарение, внезапная догадка) - интеллектуальное явление, суть которого в неожиданном понимании стоящей проблемы и нахождение ее решения. Понятие было применено в 1925 г. В. Келером». «Эврика (от греческого буквально «нашел!») - восклицание Архимеда по случаю открытия им гидростатического закона, ставшее общеупотребительным для выражения радости в случае разрешения трудной задачи».

Все три термина синонимичны и означают рубеж между осознанием и обдумыванием определенной задачи, между поиском и началом воспроизведения ее решения, между практической частью творчества. Естественно без озарения творчество невозможно, иначе оно так и останется на уровне идей и вариантов решений.

2.3 Мотивация творчества

Мотивация (от французского «motif» - побуждение, от латинского «moveo» - двигаю) - это система осознаваемых или неосознаваемых психических факторов, побуждающих индивида к совершению каких-либо действий и определяющих их направленность и цели.

Мотивация выражается как динамический процесс физиологического и психологического плана, управляющий поведением человека, определяющий его направленность, организованность, активность и устойчивость.

Мотивации неразрывно связаны с потребностями, т.к. потребности являются источником мотивации, что отражается в стандартной структуре деятельности-поведения человека:

Потребность мотив, стимул цель действие средства предмет результат

«Потребность - внутреннее состояние функциональной или психологической нужды или недостатка чего-либо для поддержания жизнедеятельности и развития объекта, субъекта, индивида, социальной группы, общества. Являясь внутренними источниками активности, потребности проявляются по-разному в зависимости от ситуации в мотивах, влечениях, желаниях и интересах».

Потребность отражается в психике человека через напряжение, неудовлетворенность и дискомфорт несоответствия между внутренним и внешним состоянием. Толкая индивида на устранение этого несоответствия, потребность является побудителем активности, источником мотивации. Если у индивида отсутствуют реальные возможности для насыщения потребности, может произойти ее замещение или подавление.

Вопрос о мотивации творчества, можно отнести к числу спорных. Мы бы хотели выделить три основные концепции:

1. Концепция сублимации;

2. Концепция внутреннего содержания;

3. Концепция мистического начала.

Согласно первой концепции, в основе творчества лежит механизм сублимации.

Сублимация - по З. Фрейду, один из механизмов психологической защиты, снимающий конфликтное напряжение путем трансформации инстинктивных (чаше сексуального характера) форм энергии в более приемлемые для индивида и общества. Частным случаем сублимации, согласно психоанализу, является переключение либидо на процесс творчества.

Источником содержания творчества является комплекс впечатлений (например, болезненных переживаний детства), вытесненный в подсознание. Оформление такого содержания предоставляет комплексу возможность разрядки. В этом случае такое произведение оказывается психотерапевтическим и для автора, и для зрителя (читателя, слушателя), у которого есть сходный комплекс.

Сторонники этой концепции считают основной движущей силой творчества неудовлетворенные потребности (прежде всего либидо), которые не могут быть реализованы из-за моральных запретов, и находят социально приемлемый выход в творчестве. Отсюда мог бы следовать логический вывод, - чем тяжелее внутренний конфликт личности, чем в большей степени ущемлены потребности, особенно потребность в любви, тем продуктивнее творческая активность личности. В пользу этой точки зрения обычно приводится множество примеров расцвета творческих сил у людей в наиболее тяжелые их жизненные периоды, после серьезных психических травм и необратимых потерь. Творчество, как единственный способ преодоления трагедий неразделенной любви - один из самых сильных аргументов данной теории, и лучшие образцы мирового искусства могли бы служить здесь примером. Но сторонники этой концепции игнорируют большое число примеров противоположных, когда длительные фрустрации и тяжелые переживания убивают творческую активность. Кроме того, немало великих произведений искусства было создано совершенно счастливыми людьми.

Третья концепция утверждает, что творчество - мистический процесс, не контролируемый автором. Не автор творит, а с ним что-то творится, в результате чего получается произведение. И внутреннее содержание, и процессы оформления не осознаются. Аналитическая психология: прошлое и настоящее / Cост. В. Зеленский, А. Руткевич. - М. : Мартис, 1995. с. 98. Такое мнение небеспочвенно, но непроизвольность и/или бессознательность творчества нельзя настолько абсолютизировать. Иногда все произведение осознается мгновенно, например, во сне, и остается только реализовать его. Но чаще осознается один фрагмент будущего произведения (музыкальная фраза, стихотворная строка, деталь картины, план работы, часть логического вывода, обрывок мысли и т.п.), а затем в результате кропотливой работы достраивается полное содержание произведения.

Мы считаем, что художник, находит мотивы и причины своего творчества в первых двух концепциях, и, кроме того, важную роль в мотивации творчества играет потребность личности в самовыражении.

Согласно концепции иерархии потребностей А. Маслоу, потребности самовыражения (самоактуализации) занимают верхнюю позицию в «пирамиде». Это означает, что при удовлетворении данных потребностей личность демонстрирует наибольшую индивидуальность, человеческие качества и психическое здоровье, т. к. для этого необходимо сначала в определенной мере удовлетворить нижестоящие потребности: физиологические, потребности безопасности и уверенности в будущем, потребности любви и принадлежности к чему-либо, потребности признания и самоутверждения. Необходимо отметить, что потребности частично совпадают, и человек одновременно может быть мотивирован на двух или более уровнях.

Потребность самовыражения (само актуализации) - это желание человека стать тем, кем он может быть. Человек, достигший высшего уровня само актуализации, добивается полного использования своих талантов, способностей и потенциала личности. Но, по мнению А. Маслоу, максимальная само актуализация очень редка, т.к. многие люди просто не видят своего потенциала, либо не знают о его существовании, либо не понимают пользы самосовершенствования. Они склонны сомневаться и даже бояться своих способностей. Арнаудов М. Психология литературного творчества. М., 1970,с.65. Также тормозное влияние оказывает социализация. Иными словами людям нужно «способствующее» общество, в котором можно раскрыть свой потенциал наиболее полно, в котором определенная деятельность будет значима и признана. Причем важно, чтобы осуществление этой деятельности детерминировалось не только извне (обществом), но и внутренней потребностью самой личности. Деятельность личности в этом случае становится самодеятельностью, а реализация ее способностей в данной деятельности приобретает характер самореализации.

З. Фрейд был одним из первых, кто попытался увидеть в доминантных инстинктах человека потребность в самореализации. Самореализация, по З. Фрейду, локализуется в бессознательном слое человеческой психики и проявляется в «стремлении к удовольствию», присущем человеку с рождения, то есть является врожденной и инстинктивной.

Особенность потребности в самореализации состоит в том, что, удовлетворяя ее в единичных актах деятельности (например, написание романа, создание художественного произведения), личность никогда не может удовлетворить ее полностью. Творческой личности необходимо развитие и совершенствование. Психолгия процессов художественного творчества. - Ленинград, Наука, 1980.,с.69.

2.4 Эмоции, эмоциональные состояния, чувства, настроение

С потребностями тесно связаны эмоции человека.

«Эмоции (от латинского «emovere» - возбуждать, волновать) - состояния, связанные с оценкой значимости для индивида действующих на него факторов, и выражающиеся, прежде всего, в форме непосредственных переживаний удовлетворения или неудовлетворения его актуальных потребностей. Под эмоцией понимают либо внутреннее чувство человека, либо проявление этого чувства».

В современной психологии утвердилась концепция, согласно которой бесконечное разнообразие эмоциональной жизни человека обусловлено взаимодействием всего лишь четырех паp противоположных дpyг дpyгy базисных эмоций: удовольствие - отвращение, радость - гоpе, торжество - гнев, уверенность и страх. Однако, существует и более подробная градация: надежда, интерес, удивление, удовлетворение, радость, пренебрежение, презрение, отвращение, стыд, страх, гнев, печаль, горе.

При любой классификации все эмоции делятся на положительные (стенические) и отрицательные (астенические). К первым относятся те, которые способствуют душевному подъему, дают человеку энергию, усиливают волевую активность. Вторые ослабляют волю, снижают активность, предрасполагают к пассивно-оборонительным действиям, ухудшают организацию поведения.

Основные эмоциональные состояния делятся на собственно эмоции, чувства и настроения, аффекты и различаются в зависимости от качества (положительные и отрицательные), глубины, интенсивности и продолжительности влияния на деятельность.

Чувства - особая форма отражения отношения человека к объективному миру, а также людей друг к другу. Являясь сигналами успешности или не успешности выполнения деятельности, соответствия или несоответствия предметов и явлений потребностям и интересам человека, чувства занимают существенное место в регуляции деятельности.

Отличие чувств от эмоций в том, что если эмоции актуализируются при наличии потребности и заканчиваются после ее удовлетворения, то чувства носят более предметный и продолжительный характер. Например, эмоция радости связана с общим удовлетворением потребности (утоление жажды), а чувство радости связано с определенным, незаменимым объектом (например, не просто хочется пить, а хочется именно апельсинового сока). Таким образом, чувства связываются с идеей о конкретном объекте. Психолгия процессов художественного творчества. - Ленинград, Наука, 1980.,с.33.

Чувства, в отличие от эмоций, развиваются, воспитываются, совершенствуются. Они образуют ряд уровней, начиная с непосредственных практических вплоть до высших, относящихся к духовным ценностям и идеалам.

Для понимания предпосылок и мотивации творчества важно отметить свойства эмоций и чувств:

1. Возможность переноса, обобщенность. Чувства, выработанные к одному объекту, переносятся в определенной степени на весь класс подобных объектов.

2. Притупляемость. Под влиянием длительно действующих раздражителей чувства перестают быть яркими. Притуплению подвержены как положительные, так и отрицательные чувства.

3. Взаимодействие. Различные чувства, возникающие при воздействии разнообразных раздражителей, влияют друг на друга. Например, чувство досады о неэтичного поступка одного лица усиливается, если оно противопоставляется благородному поступку другого лица в той же ситуации. Происходит контраст чувств.

4. Суммирование. Чувства, систематически вызываемые тем или иным объектом, накапливаются, суммируются. Так, в результате суммирования, может укрепляться любовь, уважение к человеку или, наоборот, ненависть, которая может привести к аффекту.

5. Замещение. Неудача в одной сфере может компенсироваться успехом в другой.

6. Переключаемость. Эмоции, не удовлетворенные в отношении одного объекта, могут переноситься на другие объекты.

«Настроение (субъективное выражение аффекта)- внутреннее состояние души, чувств человека или чего-либо одухотворённого (например, живопись, музыка, театр, кино)».

Это самое длительное эмоциональное состояние, которое придает определенный эмоциональный тон, окраску всем переживаниям, а также мыслям и действиям человека. Настроение определяет общий тонус жизни человека и зависит от тех влияний, которые затрагивают личностные стороны субъекта, его основные ценности. Не всегда причина того или иного настроения осознается, но она всегда есть. Настроение, как и все другие эмоциональные состояния, может быть положительным и отрицательным, иметь определенную интенсивность, выраженность, напряженность, устойчивость. Сфера настроения неоднородна: от общего жизненного «тонуса» человека («приподнятое» или «подавленное» настроение) до таких отчетливо выраженных форм, как скука, печаль, страх, отчаяние, радость, надежда, увлеченность. Настроение оказывает влияние на оценку людей и событий, а также на предположение и оценку возможных результатов деятельности, то есть и на саму деятельность.

Итак, эмоциональные состояния оказывают влияние на протекание деятельности как фон, на котором развивается и психическая, и практическая активность человека. Но есть и обратная связь: во многих случаях именно через деятельность (умственную, сенсорную, физическую) развивается то или иное состояние. Кроме того, в ряде случаев эмоциональные состояния бывают результатом бездеятельности человека, поэтому, говоря о них, следует всегда рассматривать конкретные ситуации, в которых они возникают.

Все живые организмы изначально стремятся к тому, что соответствует их потребностям и к тому, посредством чего эти потребности могут быть удовлетворены. Человек действует только тогда, когда его действия имеют смысл. Эмоции являются врожденными, спонтанными сигнализаторами этих смыслов. Познавательные процессы формируют психический образ, представления, а эмоциональные процессы обеспечивают избирательность поведения. Человек стремится делать то, что вызывает положительные эмоции, либо то, что избавит его от отрицательных.

Подобные документы

Проблемы развития творческой личности в современной системе образования. Феномен творчества в свете психологии. Физиологическая основа воображения. Развитие творческой деятельности и творческих способностей как необходимость современного общества.

контрольная работа , добавлен 18.10.2010


Проблема творчества в психологии. Понятие о творческой личности. Специфические особенности творческой личности музыканта и художника. Изучение взаимосвязи между личностными особенностями студентов факультета искусств и их творческой направленностью.

дипломная работа , добавлен 30.08.2011


Творческие характеристики человека. Основные параметры креативности, определенные Гилфордом. Развитие воображения, мышления, мотивации ребенка путем его включения в разнообразные виды творчества. Роль педагога и семьи в формировании творческой личности.

доклад , добавлен 14.03.2013


Рассмотрение сущности, функций и свойств внимания, мышления, восприятия, памяти и воображения. Изучение этапов развития психики в филогенезе. Характеристика "надсознательных" процессов, неосознаваемых механизмов и побудителей сознательных действий.

контрольная работа , добавлен 29.07.2010


Ученые рассматривают связь многих болезней, их возникновение и течение с личностью человека. Исследование нарушения развития личности: мышления, памяти, внимания, восприятия, расстройства эмоций. Наиболее распространенные психические заболевания.

методичка , добавлен 14.01.2011


Культурно-психологическая концепция подросткового возраста. Особенности развития психических процессов (внимания, памяти, мышления, восприятия, воображения, речи). Основные противоречия как источник развития личности. Чувство взрослости подростка.

курсовая работа , добавлен 26.12.2014


Определение психологии, как науки. Возникновение и развитие психики у животных и человека. Изучение деятельности, восприятия, внимания, памяти, мышления, воображения, личности, темперамента, характера, эмоций и чувств, воли, мотивации, способностей.

контрольная работа , добавлен 16.02.2010


Психолого-педагогические и методические аспектов формированию творческой личности младшего школьника. Методика формирования творческой личности младшего школьника средствами математики. Понятийный аппарат проблемы творчества. Концептуальные положения.

курсовая работа , добавлен 23.11.2008


Основные теории изучения познавательных процессов: памяти, мышления, ощущуния, восприятия, воображения, внимания, речи. Экспериментальное изучение памяти и мышления: цели, гипотезы, задачи исследования, методика, результат. Соединение действий и операций.

курсовая работа , добавлен 07.07.2008


История развития психологии. Личность, ее структура. Психология ощущений, восприятия, учет их закономерностей в деятельности сотрудника ОВД. Психологическая характеристика памяти, внимания, мышления, интуиции, воображения. Психология конфликтного общения.

На Лайфхакере. Если хотите узнать, как пробудить в себе творческие порывы и что нужно делать, чтобы ваш внутренний творец рос и развивался, обязательно уделите время этой статье. Не пожалеете!

«Я не творческая личность, мне это не дано», - говорят многие из нас, с восхищением поглядывая на шаржи уличных художников или слушая, как патлатый хиппи поёт песню Radiohead в переходе. Но есть хорошие новости: последние научные исследования говорят о том, что все люди одинаковы и в каждом из нас живёт творец. Поэтому фраза «Я не творческая личность» - это лишь удобное оправдание своей лени .

Миф о творческой жилке долгое время культивировался и тщательно оберегался в богеме. Художники, музыканты, актёры, дизайнеры и даже средней руки копирайтеры любят выглядеть так, словно они принадлежат к другой породе, а во время работы ими двигает как минимум рука господня. Эталон творческой личности - это помесь Леди Гага с Агузаровой, которая вчера собиралась улететь на Луну, сегодня крушит хит-парады с новой песней, а завтра даёт интервью о пользе медитации в потешном кокошнике. А чтобы начать творить, нам нужно пройти девять кругов ада, как минимум трижды , пройти курс реабилитации от наркотиков и уехать медитировать в тибетские горы.

Научные исследования отвергают любое разделение на креативный и корпоративный рабочий класс

Что говорить, если в современной корпоративной среде существует искусственное разделение на «креативные» и «корпоративные» типажи, которые относятся друг к другу, как ученики Гриффиндора и Слизерина. Однако едва ли не все исследования творческих способностей, которые проводились в течение последних 50 лет, отвергают это разделение: творческий мускул никак не связан ни с генетикой, ни с уровнем интеллекта, ни с личностными качествами.

Например, в ходе эксперимента в Институте диагностики и исследования личности (IPAR) учёные пригласили на конференцию несколько десятков успешных представителей разных творческих профессий. В течение нескольких дней они прошли множество , которые не очень-то прояснили, где искать творческие задатки. Единственные общие черты исследуемых выглядели так: сбалансированность личностных характеристик, интеллект выше среднего, открытость новому опыту и склонность выбирать сложные варианты. Как видите, ничего особенного.

Никакого творческого типа личности не существует

Тогда упорные ребята в белых халатах начали искать творческие задатки в личностных качествах человека: был собран огромный массив информации о выдающихся творцах XX века, после чего каждый прошёл виртуальный тест «пятифакторная модель личности». Учёные рассчитывали, что у творческих людей будет перекос по одной из пяти личностных характеристик (открытость опыту, добросовестность, экстраверсия, доброжелательность и невротизм), но снова пальцем в небо - среди испытуемых были и неврастеники, и экстраверты, и доброжелательные пьяницы, и ещё много кто. Вывод: никакого творческого типа личности не существует.

Забросив психологию, искать творческий мускул стали в мозгу человека. Исследователи наплевали на просьбу о кремации и сразу после смерти гения полезли изучать его черепную коробку. И снова разочарование: мозг знаменитого физика ничем не отличался от мозга профессионального бейсболиста или попавшего под машину бездомного. Третий раунд стрельбы из рогатки по самолётам завершён, учёные «горят» со счётом 3:0.

Корреляции между генным кодом и творческими способностями нет

Когда у разбитого корыта остались и психологи, и физиологи, и просто все неравнодушные, разгадывать задачу стала генетика, до этого безуспешно пытавшаяся найти ген старости и ген . Чтобы исключить разницу в генах и влияние воспитания, учёные исследовали только семьи с детьми-близнецами. Исследуя Коннектикутский реестр близнецов с 1897 года, группа Марвина Резникоффа собрала команду из 117 близнецов и разделила их на две группы (однояйцевые и двуяйцевые). Результаты двух десятков тестов показали, что корреляции между генным кодом и творческими способностями нет. 4:0, и это почти Аргентина с Ямайкой.

За последние 50 лет таких экспериментов было вагон и маленькая тележка. В своей книге «Муза не придёт» Девид Брукс приводит ещё с десяток ссылок на безуспешные попытки найти природу творческого мускула и делает вывод, что , как и любой другой навык, можно прокачать при помощи тренировок.

Тренировки для прокачки творческого мышления

Утренние страницы

Старый как мир, но действенный метод. Как только просыпаемся, хватаем блокнот с ручкой и начинаем писать. Без разницы, будет это история о шагающем по Токио Годзилле, эссе о тёплом одеяле или сонный анализ геополитики Монголии. Главное - просто писать и ни о чём не думать. Норма утреннего письма - это три тетрадные страницы или 750 слов. Можно воспользоваться ресурсом 750 words и барабанить по клавишам, но бывалые писаки советуют делать это по старинке - ручкой по бумаге.

А что, если бы

Это даже не метод, а простой вопрос, задавать который Станиславский заставлял любого начинающего актёра. «А что, если бы» можно применять к любому привычному объекту, его части или действию. Например, а что, если бы историю в книге рассказывали картинками? Так появился комикс. Или что, если бы вместо мировых новостей мы будем рассказывать то, что волнует простых людей? Так появилась жёлтая пресса.

Этот метод отлично развивает фантазию и фактически является спусковым механизмом любого творческого процесса. Причём очень весело задавать странные вопросы. А что, если бы все люди пили кровь? А что, если бы президентом страны стал забавный мужчина с замашками диктатора из банановой республики?

Дробление слова

В мозгу взрослого человека существует жёсткая система символов, которая при первой же возможности любит давать оценки и клеить ярлыки на всё вокруг. В результате такой автоматизации , но это же является главной причиной узкого и шаблонного мышления. Придумывая новые слова, мы заставляем мозг отключать рациональное мышление и включать фантазию. Техника родом из детства и крайне проста: берём два любых слова, соединяем их в одно и потом пытаемся представить, как это выглядело бы в жизни. Ванна + унитаз = ваннитаз, Ким + Канье = Кимье.

Метод Торренса

Метод основывается на дудлах - однотипных каракулях, которые нужно превратить в рисунок. На листе бумаги рисуем в ряд одинаковые символы (круг, два круга, гвоздь, крест, квадрат и т. д.). Затем включаем фантазию и начинаем рисовать.

Пример. Круг может быть щитом Капитана Америки, глазом кошки или 5-копеечной монетой, а квадрат - домом с приведениями или произведением искусства. Развивает не только фантазию, но и упорство в поиске идей, так как каждый новый дудл - это соревнование с самим собой.

Метод фокальных объектов

Метод заключается в поиске связей между основной идеей и случайными объектами. Например, открываем книгу на произвольной странице, хватаем 3–5 слов, которые первыми попались на глаза, и пытаемся связать их с предметом, над которым думаем. Книгу можно заменить телевизором, видеоигрой, газетой или чем-то ещё. Отлично работает, когда мыслительный процесс движется по инерции.

Аналогии Гордона

Это не самый простой в освоении, но весьма действенный метод. Уильям Гордон считал, что кладезь творческих идей заключается в поиске аналогий, которые он разделил на четыре группы.

• Прямая аналогия : ищем аналогию объекту в окружающем мире. В масштабах от своей комнаты до страны.
• Символическая : ищем аналогию, которая в двух словах опишет суть объекта.
• Фантастическая аналогия : придумываем аналогию, вынося за скобки ограничения объективной реальности.
• Личная аналогия : пытаемся встать на место объекта и посмотреть на ситуацию глазами объекта. Например, как живётся стулу, на котором мы сидим.

Непрямые стратегии

Этот очень странный и интересный способ, который придумали Брайан Ино и Питер Шмидт, чтобы выводить уставший мозг из творческого ступора по секретным тропам. Суть метода: у нас есть 115 карточек, на которых написаны советы. Причём советы довольно странные: «Убери двусмысленности и преврати их в подробности», «Помассируй шею» или «Используй старую идею». Фокус в том, что здесь нет прямых инструкций к действию, и в каждом совете два человека могут видеть два разных решения проблемы. Карточки можно сделать самому и высыпать их, например, в вазу или воспользоваться подсказками онлайн. Например, .

Придерживайтесь распорядка дня

В своей последней работе «О чём я говорю, когда говорю о беге» (What I Talk About When I Talk About Running) Харуки Мураками развенчивает миф о творческом лентяе, рассказывая о том, что строгий распорядок дня (подъём в 5 утра, отбой в 10 вечера) стал главным катализатором его работоспособности. Разум склонен капризничать и находить оправдания собственной лени, а следование режиму выводит его из и учит включаться с пол-оборота.

Не пренебрегайте другими творческими занятиями

Учитесь или . Любое творческое занятие держит мозг в тонусе, а их чередование переключает внимание и позволяет найти ответы в довольно неожиданных местах.

По данным исследований, более трети лауреатов Нобелевской премии по литературе занимались ещё одним видом искусства - живописью, театром или танцем. Эйнштейн своей второй страстью называл музыку и, если бы не стал физиком, скорее всего, подался бы в скрипачи.

Не опускайте руки

Когда дело не двигается с мёртвой точки, проявите упорство. Например, писатель Роди Дойл рассказывает, что во время ступора начинает изливать на бумагу пришедшую на ум белиберду. Через время мозг перестаёт тужиться и протестовать и просто отключается, выпуская наружу потоки мыслей. А Хемингуэй, когда садился писать роман, мог писать десятки вариантов первого предложения, пока не находил то, которому верит. Затем от него развивал действие.

Не зацикливайтесь

Если упорство не помогает, идём от обратного. Гуляйте, делайте что-то отвлечённое, общайтесь с другими людьми. Существует теория, согласно которой всё уже давно придумано, а творческий процесс заключается лишь в комбинации этих идей. А если ответы скрыты внутри нас, нужно лишь настроиться на правильную волну и услышать их. Можно сидеть под солнышком в позе лотоса, сосредоточенно мыть посуду, по лесу, слушая эмбиент, или пойти попрыгать на рок-концерт. Главное - делать то, что позволяет нам отключать внутренний диалог и концентрироваться на моменте.

Относитесь к творчеству как к игре

Творчество - это в первую очередь весело. Не стоит относиться к нему чересчур серьёзно. Сейчас объясню почему. В 2001 году в Мерилендском колледже прошёл эксперимент, в котором студентам нужно было провести мышку через нарисованный, как в детстве, лабиринт. Студенты первой группы шли вперёд к куску сыра (позитивный настрой), вторые же бежали от совы (негативный). Обе группы справились за одинаковое время, однако у студентов второй группы запустились механизмы избегания, и последовавшие за лабиринтом задачи вторая группа в среднем решала на 50% дольше, чем студенты первой группы.

Просто начните

Многие из нас в детстве мечтали стать музыкантами, художниками или актёрами, но со временем прагматичный подход к жизни задвинул эти мечты подальше на антресоли. У Бетси Эдвардс есть теория, согласно которой у большинства современных людей с возрастом левая половина мозга становится доминантной. Она отвечает за аналитическое мышление, систему символов и режим действия, и каждый раз, когда мы пытаемся научиться играть на гитаре или рисовать, то слышим её голос, который советует отложить подальше эту фигню и заняться чем-то полезным.

Поначалу переступить через будет сложно, но если хватит духу и желания, то со временем его голос станет тише, а критика в стиле «ты рисуешь как м*дак» сменится на что-то более конструктивное. Начать - это самое сложное.

ВЫВОД

Как видите, творчески мыслить может каждый человек , вопрос лишь в тренировках. Это можно сравнить с отсутствием гибкости: сходу пытаясь сесть на шпагат, мы будем кряхтеть, стонать и плакать, но если мышцы правильно разогревать и растягивать, то через пару лет можно будет отправлять резюме на должность циркового гимнаста. Главное - помните, что начинать что-то новое никогда не поздно : художники, музыканты, поэты и писатели уже живут в нас. Не стесняйтесь будить их.

Думаем, исследуем, творим.

Творческое развитие учащихся как фактор успешной социализации личности учащихся.

«Мудрец напомнил учителю, что тот должен сделать ребенка крылатым. «Как сделаю его крылатым, если я сам хожу по земле?» - изумился педагог. Но спустя некоторое время мудрец увидел, как по небу летит мальчик, а за ним еле поспевает крылатый учитель. Они спустились к мудрецу, и учитель начал расхваливать крылья мальчика, любовно гладя их руками. «Но твои крылья нравятся мне больше!» - сказал мудрец педагогу».

Ш.Амонашвили.

Современное общество испытывает потребность в творческой , самостоятельной,активной личности, с ярко выраженными индивидуальными качествами, способной, реализуя свои личностные запросы, решать и проблемы общества.Данный социальный заказ усиливает внимание к проблеме развития творческой активности учащихся ,которая способствует становлению индивидуальности человека, его самовыражению, самореализациии успешной социализации.

В соответствии собщественными потребностями, которые на сегодняшний день определены: обществу необходим Человек – Творец, интеллектуальная личность, человек одарённый, объектом пристального вниманияявляется развивающаяся личность с её внутренним миром, интересами, потребностями, творческими возможностями.

В основемоейработы с учащимися по развитию творческих способностей лежитСократа: «В каждом ребенке есть солнце, только дайте ему светить», котороепредставлено виде авторскогопедагогического кредо:

«Как научить ребенка мир любить?

Как показать, что жизнь крылата?

Попробуй научить детей творить –

И крылья обретут ребята!»

Если творчество не станет ценностной ориентацией в юношеский период, то существует вероятность, что оно не будет сформировано и в будущем. Следовательно, не поддержав в этом возрасте развитие личностного творческого потенциала, мы обрекаем личность на большие трудности.

Поэтому большая роль отводится творческому развитию личности.

Для начала важно было определить, что такое творчество и творческая личность: Творчество по природе своей основано на желании сделать что-то, что до тебя еще никем не было сделано или сделатьпо-новому, лучше. Иначе говоря, творческое начало в человеке - это всегда стремление вперед, к лучшему, к прогрессу, к совершенству, атворчество - это целенаправленная деятельность человека, создающая новые ценности, обладающие общественным значением. Новизна может быть объективн о значимаили же субъективно значима. Последнее имеет большую личную значимость.

В чем проявляет себя творческая личность?

ü Чувствительна к проблемам: распознает проблемы как таковые, ставит привычное под сомнение, разведывает новые возможности

ü Мыслит гибко. Ориентируется в различных областях, широкий кругозор.

ü Оригинальна, комбинирует различные находки.

ü Работа приносит ей удовольствие.

ü Вынослива, упорна, энергична, не останавливается на достигнутом.

ü Уверена в своих оценках. Фильтрует перспективные идеи, распознает удачные решения.

С целью раскрытия творческих способностей учащихся использую технологию творческого развития(творчества) , взяв за основусистему развивающего обученияс направленностью на развитиетворческих качеств личности(идею общественного творчества И. П. Иванова, технологию развитию критического мышления) .Данную технологию использую в учебно-воспитательном процессе. Считаю, что каждый ребенок талантлив, только нужно вовремя заметить и развить его задатки и способности.

Цель применения технологии : воспитание общественно-активнойтворческой личности, способной приумножить общественную культур, сделать вклад в построениеправового демократического общества.

Задачи :

Ø формирование творческого потенциала личности посредством использования различныхвидовдеятельности в рамках программы «Творческая мастерская».,

Ø поддержка и развитие творчества учащихся в разнообразных его проявлениях.

Предполагаемый результат.

• развитиеиндивидуальныхособенностейкаждогоребёнка;
• повышениекоммуникативнойкомпетентностиучащихся;
• развитиесамоуваженияиформированиеадекватнойсамооценки;
• формированиепотребностивтворческойсамореализацииличности;

· формированиеуважительногоотношениякличностидругихлюдей.

Развитие творчестваосуществляется посредством

1. игровых форм работы, КТД,
2. педагогических проб,
3. интерактивных экспедиций,
4. творческих презентаций,
5. проектной и исследовательской деятельности,
6. техник креативности.

Всегда стараюсь творчески подходить к организациипроектной деятельности, активно использую интегрированныепроекты, применяю информационные технологии. Считаю, чтопродукт деятельности учащихся будет выполнен на высоком уровне только тогда, когда он интересен и детям, и учителю. Ученикиразрабатываютмультимедийные фильмы, проводят публичные презентации проектов с использованием ИКТ, участвуют в дистанционномФестивале исследовательских и творческих работ учащихся«Портфолио» (опубликованы на сайте http://portfolio.1september.ru/work.php?id=556957).

Проекты, выполненные при моем сопровождении,отмечены на Всероссийском уровне:Сборник эссе «Жизнь как подвиг опубликован на сайте «Интерне-педсовета», на сайте газеты «Благовест».

В 2008-2009 на финальном туре Олимпиады мои учащиеся. работали над Всероссийским проектом «Московский приход» (выпуск газеты о Храме мученицы Татианы при Университете: статьи,заметки). Журнал опубликован на сайте: http://pravolimp.ru/pages/21

За последние три года моими учащимися было подготовлено более 170 творческих работ. Из них 67 были представлены для участия в творческих конкурсах на Всероссийском уровне.

Современныеформы обучения позволяют учащимся делать маленькие открытия, развивать творческие и интеллектуальные способности. Эффективными формами организации совместной деятельности педагога и учащихся, способствующими развитию их творческой активности, являются научно-практические конференции , участие в мероприятиях научной направленности .

Учащиеся принимают участие в научных конференциях, становятся победителями, работы учащихся публикуются на страницах газет, журналов, сборников научных конференций.

Статья	Публикация
Федотова Ю. «Православный подтекст поэтики «Сказки о мертвой царевне и семи богатырях»
Севастьянова А. «Фразеологизмы библейского происхождения»	Публикация в журнале«Русский язык»// Издательский дом «Первое сентября»,№ 15, 2009
Гладкая Н. «Особенности лирической прозаической миниатюры В.П. Астафьева»
Яблочкина А.«Образы благочестивыхсупругов в житиях святых»
Потапов Н. «Язык компьютерных игр»	Сборник Материалов VII городской молодежной научно-практической конференции «Научный потенциал города-XXI веку»

Развить творческие способности позволяюттехнологии (техники)креативности:

Метод смыслового видения.

Синквейн.

Синквейн (от фр. cinquains , англ. cinquain ) - пятистрочная стихотворная форма, возникшая в США в начале XX века под влиянием японской поэзии . В дальнейшем стала использоваться (в последнее время, с 1997 года, и в России) в дидактических целях, как эффективный метод развития образной речи, который позволяет быстро получить результат. Синквейны полезны в качестве инструмента для синтезирования сложной информации, в качестве среза оценки понятийного и словарного багажа учащихся. Кроме того. Синквейн - это один из приемов активизации познавательной активности учащихся на уроке, средство творческого самовыражения, позволяет каждому ребенку почувствовать себя творцом.

Синквейн – пишется в соответствии с определенными правилами. В каждой строке задается набор слов, который необходимо отразить в стихотворении.
1 строка – заголовок, в который выносится ключевое слово, понятие, тема синквейна, выраженное в форме существительного.
2 строка – два прилагательных.
3 строка – три глагола.
4 строка – фраза, несущая определенный смысл.
5 строка – резюме, вывод, одно слово, существительное, как правило, синоним 1 строки.

Метод символического видения

Ментальные карты

*Майндмэппинг (mindmapping , ментальные карты) является эффективной техникойвизуализации мышления. Ее используютв процессе выработкиновых идей и их фиксации, анализа и упорядочения информации.

В центре карты (лист ватмана) записывается ключевое понятие (СКАЗКА), ученики записывают в процессе урокавозникающие у них мысли и чувства.

Метод мозгового штурма

Метод мозгового штурма предназначен для того, чтобы решать задачи, а точнее, генерировать решения и выбирать наиболее подходящие.

Метод мозгового штурма (мозговая атака, мозговой штурм, англ. brainstorming) - оперативный метод решения проблемы на основе стимулирования творческой активности, при котором участникам обсуждения предлагают высказывать возможно большее количество вариантов решения, в том числе самых фантастических. Затем из общего числа высказанных идей отбирают наиболее удачные, которые могут быть использованы на практике.

Правила проведения:

ü Критика запрещена.

ü Придумывайте как можно больше идей

ü Подхватывайте и развивайте идеи других.

Шесть шляп мышления

«Шесть Шляп Мышления» (Six Thinking Hats) -один из самых популярных методов мышления, разработанных Эдвардом де Боно . Метод шести шляп позволяет структурировать и сделать намного более эффективной умственную работу, как личную, так и коллективную.

Белая шляпа : информация Белая шляпа используется для того, чтобы направить внимание на информацию. В этом режиме мышления нас интересуют только факты. Мы задаемся вопросами о том, что мы уже знаем, какая еще информация нам необходима и как нам ее получить.

Красная шляпа: чувства и интуиция. В режиме красной шляпы у учащихся появляется возможность высказать свои чувства и интуитивные догадки относительно рассматриваемого вопроса.

Черная шляпа: критика. Черная шляпа позволяет дать волю критическим оценками, опасениям и осторожности. Она защищает нас от безрассудных и непродуманных действий, указывает на возможные риски и

подводные камни.

Желтая шляпа: логический позитив. Желтая шляпа требует от нас переключить свое внимание на поиск достоинств, преимуществ и позитивных сторон рассматриваемой идеи.

Зеленая шляпа: креативность. Находясь под зеленой шляпой, мы придумываем новые идеи, модифицируем уже существующие, ищем альтернативы, исследуем возможности, в общем, даем креативности зеленый свет.

Синяя шляпа: управление процессом. Синяя шляпа отличается от других шляп тем, что она предназначена не для работы с содержанием задачи, а для управления самим процессом работы.

Правила использования шляп

1. Надевая шляпу мышления, мы принимаем на себя роль, на которую эта шляпа указывает.

2. Снимая шляпу конкретного цвета, мы уходим от этого типа мышления.

3. При смене одной шляпы на другую происходит мгновенное переключение мышления. Такой метод позволяет призвать к переключению хода мысли, не обижая человека. Мы не нападаем на высказываемые мысли, а просим об изменении.

Для обозначения своего мнения можно просто назвать шляпу и тем самым показать, какой тип мышления предполагается использовать. Например, просто сказав, что надеваете черную шляпу, вы получаете возможность обсуждать идею

Мыслительные стулья Диснея.

Стратегия метода трёх мыслительных стульев, заключается в том, что нужно последовательно исходить из различных позиций.

Стул мечтателя

Что должен делать человек, который стал мечтателем? Он должен придумать самые фантастические вещи, играть разнообразными возможностями, а лучше всего какими-то не возможностями, что-то из области того, что на сегодняшний день малореальное.

Стул реалиста.

На этом месте человек, должен включить свой здравый смысл. Но обязательно, развить, понять, идеи мечтателя и тем самым попытаться найти новые рациональные решения. Для этого желательно выбрать короткий и целесообразный путь. Человек, сидящий на стуле реалиста должен быть прагматичным.

Стул критика .

В обязанности человека, ставшего критиком, входит подвергать все ранее высказанные идеи беспощадной критике. Задавая себе разного рода вопросы. А есть ли вообще что-то в этих идеях? А можно ли их использовать с учётом сегодняшнего дня?

Развитие творческого потенциала, формирование творческой личности учащихся возможно только при условии творческого подхода самого преподавателя к процессу обучения. Речь идет о совместном поиске, сотворчестве. В совместной деятельности творческиеспособности и возможности участников деятельности (партнеров) реализуютсянаиболее полно: дополняя друг друга, они достигают качественно нового уровня развития. В результате систематической и целенаправленной работыу учащихся формируется готовность к творческой работе, развивается воображение, мышление, появляется положительная мотивационная направленность на поиск нового, нестандартного, оригинального.

Что такое способность к творчеству - свойство личности, с которым мы рождаемся, или умение, которое можно развивать? Генетики, изучающие этот вопрос, утверждают, что мы все рождаемся с творческим потенциалом - способностью решать проблемы, комбинируя сложные и иногда не связанные друг с другом идеи. Вы, вероятно, знаете таких людей, которые ходят с сумасшедшими идеями и кажутся всем сумасбродами. С точки зрения творчества эти люди имеют лишь небольшое преимущество. Но это все. Преимущество может стать и недостатком, если им не удастся приспособить свое сумасбродство к профессиональной среде или миру в целом. Исследование, проведенное Центром по изучению творческих способностей и Фондом творческого образования в городе Буффало, штат Нью-Йорк, показало, что большинство людей могут научиться развивать свои умения и творческий потенциал. Для этого необходимо узнать, что делает человека творческим, а затем развивать эти умения.

Черты характера творческой личности

Каждый из нас наделен способностями решать проблемы, однако людям, использующим творческий подход при решении проблем, свойственны определенные черты характера. Во-первых, они впитывают опыт окружающих, как губка. Они обладают громадным личным запасом: вещей, которые они прочитали, увидели или услышали, мест, в которых они бывали или работали, и людей, которых они знают. Исследование обнаружило, что творческие люди стремятся к независимости, самодостаточности, самодисциплине, настойчивости, самоутверждению, в большой степени толерантны к неопределенности. Они идут на риск и обладают мощным «эго». Другими словами, они руководствуются внутренним импульсом. Им нет дела до стандартов и мнений, их мало интересуют межличностные взаимоотношения. Творческие люди обычно обладают врожденным скептицизмом и очень острым умом. Они активны, наблюдательны и исполнительны, делают выводы скорее с помощью интуиции, чем логики. Они обладают легкостью, которая позволяет им находить новые ассоциации. Они черпают вдохновение в ежедневных мечтах и фантазиях и обладают хорошим чувством юмора. В общем, творческие люди выполняют сложные задачи так, как будто в них нет ничего трудного, и бывают несчастливы и подавлены, когда им не удается творить. Обладая многими положительными чертами характера, они, однако, не лишены недостатков: с ними трудно иметь дело, они резки и замкнуты. Какие черты характера не присущи творческим людям? Они не бывают догматиками (хотя могут проявлять упрямство) и теряют терпение при об­щении с людьми властного склада характера. Эти люди не следуют за толпой, им нравится быть в одиночестве. Они не застенчивы, и им нет никакого дела до того, что думают о них окружающие.

Развитие и формирование творческой личности

Творчество – это деятельность, которая приводит к созданию новых неповторимых материальных и духовных ценностей. Уникальность творческой деятельности состоит в том, что человек отображает в ней свою личность. По этому людей, способных к творческой деятельности, называют творческими личностями. Мышление человека в состоянии творения оригинальных продуктов всегда интересовало психологов. Рассмотрим последовательность мышления творческой личности в момент создания оригинальных образов, разработанную английским психологом Греемом Уоллесом. Первым этапом творческого мышления он считал подготовку к деятельности, заключающуюся в постановке цели и моделированию метода ее достижения. Так, художник, стоя перед мольбертом с красками в руках, представляет общие черты своей будущей картины и делает подготовку к ее изображению. Второй этап – инкубация. Он характеризируется полетом мысли, отстранением от цели творческой деятельности. Таким образом, как утверждал Уоллес, происходит настройка автора на творческую работу. Третий этап – озарение. Оно происходит инсайд – неожиданно, словно какой-то импульс приходит к человеку, и тот понимает, как должен выглядеть результат его работы и как этого достичь. Озарение – это сложный психический процесс, свойственный не только для творческих личностей. Каждый человек в своей жизни испытывал озарение, когда вдруг находил путь решения некой проблемы. Творческое озарение – это появление оригинальной мысли, которая становится основой для дальнейшей работы. Проверка – последний, четвертый этап творческого мышления, выделенный Греемом Уоллесом. Во время проверки человек испытывает свое творение на пригодность и качество. Это может быть его оценка, взгляд под новым углом или вполне практичное использование продукта творчества. Эти этапы были осветлены в трудах и других психологов, что подтверждало предложенную Уоллесом модель творческого мышления. Стоит добавить, что в 1908 году другой психолог Анри Пуанкаре более подробно описал процесс мышления творческой личности. Он настаивал на том, что в период инкубации человек отвлекается от объекта творчества лишь сознательно, но подсознание его продолжает работать и искать варианты осуществления задуманного проекта, по этому озарение приходит так неожиданно. Человеку кажется, то гениальная творческая мысль посетила его вдруг, и этот сигнал не был рожден им сами, но, на самом деле, это действительно идея самого автора, просто она возникла из подсознания и предстала на суд сознательной сферы личности. Как же подсознание продуцирует творческие мысли? Пуанкаре считал, что оно выбирает ценную идею из нескольких конструируемых путем комбинирования. Это явление он описал на примере решения математических задач, которые стали его собственными открытиями. На конгрессе во Франции Пуанкаре рассказал коллегам о том, как он самостоятельно занимался творчеством в математике.. Действительно, сначала психолог поставил перед собой задачу выделить новое и необычное из предложенных цифровых комбинаций. Затем представил, сколько манипуляций ему нужно провести и отстранился на время от задачи. За тот период, пока он не занимался математикой сознательно, в его мыслях вдруг возник интересный вариант. Психолог его проверил, и оказалось, что открытый метод решения задач действенный. Проведя этот акт творчества, Пуанкаре пришел к выводу, что его подсознание выбросило наиболее гармоничный и оригинальный вариант из всех проанализированных, что свидетельствует о наличии творческого момента в решении задачи. Таким образом, можно говорить о том, что творческая личность – это личность, у которой бессознательная сфера Я способна к анализу материала и подборе оригинальной, неповторимой другими и универсальной информации, которая потом обрабатывается и проверяется сознанием. Психологи утверждают, что тут действует некий фильтр, который отличает подходящие варианты от бесперспективных, занимается комбинированием версий и предлагает сознательной сфере личности один определенный вариант. В некоторых случаях творческий процесс происходит без участия подсознания. При этом нужный вариант для воплощения находится быстро самим сознанием. Но для обоих типов творческого мышления есть общая черта: это мышление всегда оригинально. Другая личность, поставленная перед такой же задачей в идентичных условиях не может повтори точно такой же вариант исполнения.

Раскрытие личности ребенка, его индивидуальности, творческого потенциала, свободного без нажима со стороны взрослого, основанного на самовыражении ребенка, его саморазвитии, с использованием только гуманных методов и приемов.

Скачать:

Предварительный просмотр:

В современном мире стремительного развития техники и информационных технологий самой актуальной и ответственной функцией общества остается воспитание здорового, всесторонне развитого, высоконравственного человека. Социально-экономические преобразования диктуют необходимость формирования творчески активной личности, обладающей способностью эффективно и нестандартно решать новые жизненные проблемы.
Воспитание творческого отношения к делу (умение видеть красоту в обыденных вещах, испытывать чувство радости от процесса труда, желание познать тайны и законы мировоздания, способность находить выход из сложных жизненный ситуаций) – одна из наиболее сложных и интересных задач современной педагогики. И хотя в народе говорят: «Век живи – век учись», важно не пропустить тот период в жизни ребёнка, когда формируются основные навыки и умения, среди которых центральное место отводится воображению, фантазии, интересу к новому. Если эти качества не развивать в дошкольном периоде, то в последующем наступает быстрое снижение активности этой функции, а значит, обедняется личность, снижаются возможности творческого мышления, гаснет интерес к искусству, к творческой деятельности.
До 3 лет у детей воображение существует внутри других психических процессов, в них закладывается его фундамент. В три года происходит становление словесных форм воображения.
В 4-5 лет ребенок начинает планировать, составлять в уме план предстоящих действий.
В 6-7 лет воображение носит активный характер.
Воссоздаваемые образы выступают в различных ситуациях, характеризуясь содержательностью и специфичностью. Появляются элементы творчества, для развития которых необходимо наличие определенных условий: эмоциональное общение со взрослыми, предметно-манипулятивные занятия, разные виды деятельности.
Обучение ребенка должно обогащать и уточнять восприятие и представление его об окружающем мире, а не сводиться к «навязыванию» ему готовых тем. Важно формировать у детей познавательные интересы.
Развивая творческий потенциал с раннего детства, мы не только совершенствуем познавательные процессы и способности к творчеству, но и формируем личность ребенка.
Раскрытие личности ребёнка, его индивидуальности, развитие его творческого потенциала, свободного без нажима со стороны взрослого, основанного на самовыражении ребёнка, его саморазвитии, на сотрудничестве и сотворчестве, с использованием только гуманных методов и приёмов.

Каков внутренний мир человека, таковы и его поступки. И чем раньше раскрыть этот мир, чем раньше ребёнок научится удивляться и радоваться, понимать язык окружающего мира и передавать всё увиденное людям, тем ярче, богаче и чище он будет.
Развивать любознательность, наблюдательность, воображение, фантазию, изобретательность и художественное творчество – ещё одна немаловажная задача.
Доказано, что чем больше развита сфера чувств ребёнка, тем он одарённее. Вот почему особое внимание надо уделять чувственному познанию мира ребёнком, а в связи с этим детскому экспериментированию, изобретательности, игре с изобразительными материалами, используя систему разнообразных занимательных творческих игр-экспериментов, что позволяет активизировать чувственное восприятие детей.
И, наконец, формирование эстетического восприятия и вкуса – эта задача играет немаловажную роль в развитии личности ребёнка.
Как добиться того, чтобы ребёнок, говоря языком В.А.Сухомлинского, «не мог жить без красоты, чтобы красота мира творила красоту в нём самом»?
Детская душа в одинаковой мере чувствительна и к родному слову, и к красоте природы, и к музыкальной мелодии, и к живописи, ведь каждый ребёнок – прирождённый художник, музыкант, поэт. И творить он способен ярко и талантливо, только надо создать для этого благоприятную среду, основанную на доверии и понимании.
Для достижения поставленных целей необходимо решить следующие задачи:
- совершенствовать художественно-творческие способности детей;
- способствовать познанию свойств материала, желанию экспериментировать с ними;
- развивать умение создавать художественные образы;
- развивать глазомер, ловкость движений рук, пальцев, умение владеть инструментами и материалами.
Известно, что отсутствие элементарных изобразительных навыков затрудняет проявление художественного творчества. Поэтому надо использовать систему творческих игр, игр-фантазий, которые позволяют быстро, легко, без нажима, а главное в увлекательной для детей форме развивать «лёгкость», «память», «точность», «смелость» руки, отработать изобразительные и конструктивные навыки и одновременно развивать у детей изобретательность, коммуникабельность, речь, чувства, умение размышлять.
Одна из ведущих потребностей дошкольника – стремление узнавать. Дети, словно губка, впитывают новые впечатления. Любознательность становится качеством личности. Поэтому большое внимание надо уделять познанию в процессе специально организованной деятельности. Содержанием этой деятельности является окружающий ребёнка многообразный мир людей, предметов, вещей, явлений.
Вопросы, просьбы, действия, опыты, эксперименты, наблюдения возникают у детей часто спонтанно, по их желанию, как бы изнутри. Важно поддерживать эти проявления. Знания, впечатления, полученные таким путём, запоминаются надолго, если не на всю жизнь.
Однако стихийный путь познания не способствует формированию системы знаний, он очень индивидуален. Опираясь только на опыт ребёнка, можно пропустить те возможности развития, которые в дальнейшем ничем не восстановить.
Должное внимание уделяется занимательным играм и упражнениям, играм-экспериментам с материалами и инструментами, а также игровым заданиям, которые проводятся во всех формах организации продуктивной деятельности и, конечно в любое свободное время в разных режимных моментах.

Также одним из условий является организация развивающей среды, т.е. пространства, открытого для действия личности, в котором педагоги могут отвечать на активность детей собственной активностью, развивая, таким образом, творческую личность дошкольника.

Анализ и изучение опыта деятельности дошкольных образовательных учреждений показывают, что для эффективного протекания процесса развития творческой личности дошкольника необходимо соответствующее руководство со стороны педагога, готового целенаправленно и целостно осуществлять данную деятельность, что возможно только при реализации следующих педагогических функций:

Информационная, включающая умения пользоваться речевой выразительностью, точно и образно излагать материал, пользоваться различными методами изложения, активизировать детей в процессе творческой деятельности;

Организаторская, включающая в себя умения планировать развивающий воспитательно-образовательный процесс, подбирать материал, методы, приемы и средства для содержательной творческой деятельности дошкольников;

Диагностическая, включающая умения определять особенности творческих способностей детей и учитывать это в организации творческой деятельности, осуществлять учет и контроль эффективности развивающей работы в целом, видеть связи развития творческой личности ребенка с использованием различных методов творческой и познавательной деятельности;

Коммуникативная, которая требует от педагога навыков межличностного взаимодействия с детьми в процессе их совместной творческой деятельности, проявляющихся в умении быть всегда доброжелательным, тактичным, приветливым и вежливым;

Побудительная, направленная на умение возбуждать творческий интерес и фантазию детей, побуждать их к активности и преобразованию.

Таким образом, развитие творческой личности дошкольника в условиях дошкольного образовательного учреждения возможно благодаря созданию развивающей среды, способствующей превращению спонтанной и непосредственной активности ребенка в творческую деятельность и готовности педагога, проявляющейся в обеспечении условий для развития детской самостоятельности, инициативы, творчества и поиске новых, творческих решений.